2015年7月1日，时隔四年，严当当推出首张跨界大碟《爱·聆听》。在这张专辑中，严当当大胆颠覆原有风格，以前所未有的演唱方式演绎多个年代的经典流行歌曲，从选歌、录音、到制作，每一个环节她都严格把关，不断尝试新的音乐风格、追求新的突破，她希望以其绵密温柔的声线，带领听众走进一场绝美晶透的听觉幻境。

6月初，著名词作家、导演甲丁在听完严当当歌曲小样时，就按捺不住激动的心情，提笔写下这篇《听她……》

听她……

此时此刻被西方乐界奉为歌神的奥尔甫斯正安详于各大金碧辉煌的歌剧院，而中国人传说中歌仙刘三姐的歌声却依然萦绕于东方的山水之间，依然放声在热爱民族声乐艺术歌者们的表达中。这种延续着我们情感基因并被一代代歌者与听者自觉传承的声乐美学，联系着我们对传统与现代、民族与世界、人文与社会的共同认知。也许是出于对刘三姐的敬慕，对诞生于她的那方山水的仰慕，所以我选择了听她——严当当，一位与刘三姐同为壮族的歌者。不仅是因为她歌声中绵延的乡音和用声音塑造的心境，还因为她所赋予这些声乐作品的气质和性情。

歌咏言，言之有物，言之有景，言之有情。

物为形象，能让人通过嗓音的描述，将旋律给予的想象变为活生生的物象，使而用自己的心灵去触摸、去欣赏、去感受它与它们之美，这样的歌者是值得亲近的，因为她超越了唱与听的界限，使自己与受众在音乐中融为一体。借助这张唱片，当当与听者共同完成着一次创作，而音乐的美好正是由于它能使人分享与共获欣赏它时的感动、感知和感慨。

所以我选择了听她！

景是两种的，一种是眼中之景，一种是心中之景。眼中之景永远是有限的，心中之景则为无限。而当当正是用她的歌声，为听者放量出一幅幅心中之景。借助她的表达，我们游走于大千世界，又在不知不觉中循着她的歌声走进她的心灵——这里的一切纯粹而清灵，正如她的歌声。渐渐地她变成了听者眼里和心里的一景——不刻意、不矫情的自然倾诉，不炫技、不张扬的自在歌唱。从中我听到了一名高傲却不失亲和，高贵却不失纯朴，高调却不失幽静的歌者的内心独白。这里我不对她的歌唱技巧做过多解读，不对她的成长经历做更多陈述，只想就其歌声所触动我的感觉做些抒发，这也正是一名优秀的歌者所应具备的能力与功力，也正是听者在赏歌中进入如醉如痴，如梦如幻时的一种境界。正可谓“英雄不问出处”，因为人们关心的仅是这些人能带给我们什么。

所以我选择了听她！！

情为何物？至今无人说得明白。而用情咏言、咏心，却是能够让人真切地感受得到的。这些作品中的当当可谓是有情的——痴情、燃情、真情而专情。她对于音乐的投入是痴情的，使之虔诚地将心路与乐旅合为一道，艰辛而快乐地行走在其间。她对民族声乐艺术的追求是燃情的，否则我不会从中听到、读到、悟到她在这些作品中所坦露出的强烈的表达愿望和创新欲望，这也正是当当之所以在同辈歌者中能为人记忆、被人赏识的根由所在。她未把自己当作作者的代言，而是在为作品注入生机，使其成为与她互动，与之共舞的生灵。她对听者是真情的，专注而用心地与我们交流，真诚而热烈地向我们倾诉。她对事业是专情的，在她用歌声展现的世界中，有一个正在跋涉、正在努力、不为耳畔的杂音所扰、不被眼前的凡尘所惑而一无反顾的歌者，这名歌者正是她自己。